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观后感

八月迷情影评

观后感2021-04-12133举报/反馈

  八月迷情影评(一)

  那个音乐,无论到哪我都听得见,它在风里,在空气里,在光线里,它无处不在。你只需敞开自己的心扉。你只需,去聆听。

  世人不停践踏你的梦想。但我相信那些旋律是真的。就像有些人相信童话是真的。

  ——伊云

  这是影片开头伊云的一段独白,他轻柔地、缓慢地、情感丰满地念着,我相信那话语是出自他的内心。紧接着一个眼睛清澈、微微酒窝、脸庞素白、身躯纤长、头发微卷的12岁男孩伊云出现在稻田里,听着随风呼啸的声音,他的眼微闭、他的手随风轻抚,很美的开幕,

  《八月迷情》讲述这样一个童话般的故事两个不相识的人因为音乐而相爱,却被误会所分开,两个心碎的人却不知道他们的儿子正在苦苦的寻找他们,期待着奇迹可以让爱着的人重逢。

  大提琴女拉娜和吉他手路易相识在一个满天繁星的楼顶,拱门下一位路人的演奏声吸引了路易、也吸引了拉娜,音乐是相通的、是直达人心的,于是大提琴和吉他的美丽碰撞将年轻的他们相牵,他们相爱了。第二天一早乖乖女拉娜赶着回家见父亲,路易请求她当天晚上10拱门下见,可不同的家庭背景似乎注定了二人以后的情路艰辛,在严父的看管下拉娜和路易再也没有相约。可那一晚给拉娜留下了一个孩子,她坚持生下孩子,和父亲僵直不罢休的拉娜摔门而去,出餐厅门她遇上迎面的汽车,因为早产拉娜进了医院,经过抢救当她苏醒过来时父亲对她撒了谎“孩子走了”,为了使孩子不影响女儿今后的发展,父亲放弃了孩子的抚养权,将他送进了孤儿院。拉娜和路易的命运似乎从此开始了转折,她不再演奏而去学校当了名大提琴老师、他退出了自己心爱的乐队。

  伊云孤单地在孤儿院成长着,他聆听着世间一切的声音、他用心体会着爱、他满心期盼着父母亲的亲情,虽然他的聆听被其他孩子笑为怪胎、虽然他的期盼等待被鄙为痴梦,可他坚持着,因为他相信自己的内心——一股力量在牵引着他。在伊云11岁时,拉娜的父亲病危,临终前他告诉了女儿年久的秘密,于是拉娜疯狂地开始寻找着孩子,她似乎重新看到了生活的希望,而此时路易也重新了回到了乐队,充实自己的音乐梦。

  影片跌宕起伏的节奏感把握地很到位,伊云逃离孤儿院来到城区,当听到城市街道上的风声、滑板声、风铃声、转门声时他不禁地跳到水池上演奏了起来,是的,长期积累在他心中的音乐至于爆发了。他遇到了街边卖唱的黑人小孩,走进他的生活,认识了“巫师”,于是这个音乐神童的命运开始改变……“巫师”是一个狂爱音乐的疯子,迫于生活他收养了一大帮孩子,逼迫孩子在街边卖唱来赚钱养命,当发现伊云的天赋后“巫师”将他视为宝贝,一是疼爱这个音乐奇才的孩子,二是利用他赚取更多的钱财。于是伊云被改名,伊云背着吉他开始在街边卖唱,可伊云是快乐的,因为他可以尽情地将心中的音乐畅快地弹奏出来,这是他以前所没有的。包装、欺诈、利用,伊云终于逃脱了“巫师”,他被牧师送到爱丽丝音乐学校,年幼的他被音乐大师震撼。

  冥冥之中总有什么是注定的,当拉娜在中央广场上再次登台演奏时,伊云飞赶过去,当小伊云身着西装、手拿指挥棒演奏时,震撼人心的交响乐声吸引住了准备离场的拉娜、吸引住了乘车路过广场的路易。影片告诉我们,音乐连通有缘人的心、真爱象磁石般将两人吸紧,只要我们坚信!当微笑的伊云感应似的回头时,看到母亲拉娜、父亲路易两手相牵,他们幸福地笑着望着儿子。所以。请相信音乐的力量。请相信内心深处的期望。请相信音乐能创造世间的美妙。请相信爱可以让本应在一起的人即使走散也还能再执子手,天长地久。

  《八月迷情》整部电影可以说是在音乐中开始的、在音乐中进行的、在音乐中结束的,一切让人觉得是那么完美,让人不自觉的沉浸在电影所表现的亲情、爱情中。影片有三条故事线既是三位主人公各自引领着一条线索,路易斯、 拉娜和伊云的故事也可以说是三条音乐线,它们有各自的乐章,但又是交错重叠在一起的,表现出相同的爱情、亲情,这也许是音乐之间的相互联系,但更是他们之间有真情在,路易斯和拉娜是爱情相连,路易斯、 拉娜和伊云是亲情相连,真情在美妙的乐章上轻轻的舞动这着,它是一个舞者向人们展现出最优美的一面,人类最伟大的情感莫过于爱情和亲情。

  很惊讶很多人对八月迷情的影评不高甚至是很差,但是我很喜欢这部电影。现在很多电影有美女,有帅哥,有听上去很吸引人的东西,可没有看了让人感动的东西。真的很难得可以看到一部有美女有帅哥还有一个惹人喜爱的小男孩,更有一个可以让我感动得想哭的情节的电影。也许这部电影的情节有点悬,但电影本身就是一种夸张的艺术,他的目的就是把现实生活中的平时扩大成银幕上的绚丽。而且我相信冥冥中会有一股力量让人们找到喜欢的人。只是在生活中我们都太现实了,没有心情去发现那个人罢了。就像电影里说的周围都是音乐只要你去听。所以我喜欢电影里那种有点奇幻的氛围。这部电影的音乐也很好听,除了获得奥斯卡提名的raise it up外,还有几首歌也很好听,不过在看电影前听没什么感觉,要看过电影想着路易斯的眼神才更能感受到个中意味。

  伊云的父母,创造了这个天才的两个艺术家。电影给了两个人很多的特写,他们要靠面部表情把一切都表现出来。他们的眼神就足够吸引人的了,没有什么肢体语言,但是传神的眼神让我领略到了两个人的风采。男演员不再是以前那个冷冷的棱角特别分明的人了,而女演员给我的印象是外表脆弱但内心坚强。

  整部影片中,音乐始终行云流水般贯穿着,加之唯美的爱情、跌宕的情节,让人看后心情久久不能平静,我震撼、我哭着笑着、我的耳朵享受着将1小时53分的它看完。

  很多人说这部电影,极度不现实,怎么生活中会有这么多的巧合。但是我想说,生活中的事谁也不知道下一秒会发生什么,也许就是这样的巧合。况且这是一部电影,我们真正要去了解的是影片想要表达的一种思想,一种精神,一种理念。在这个世界里,到处都有风铃,都有音乐。只要你去用心听,用心感受,你会发现的。其实每一种声音都是一种美妙的音乐。用心去听,说不定,也许某一天你会听到,他,或是她,正在那里等着你。

  从符号呈现方式来看,影片《八月迷情》颠覆了传统、理性与严密的符号体制,创造了一种以音乐为主的开放式的后现代符号连接方式,通过直接与观众情绪、感觉的连接达到意义的传递与诠释。影片没有制造特别的视觉效果,没有刻意营造的唯美场景。信息在这里似乎也并不重要,语言的必要性被压缩到最低层次——深爱的恋人之间只有最初的几句简单对白,而母子之间则从头至尾都没有对白。传统的“讲述”不再成为故事情节的逻辑线索,而退居为音乐符号与音乐象征的辅助手段。音乐成为影片惟一的纽带,把故事中的人物联系起,也把观众与电影联系起来。无论是摇滚乐与交响乐的交织融合,小August Rush用双手拍打吉他而弹奏出的另类而简单的旋律,都能让最没有音乐造诣的人受到音乐的感动。音乐符号的开放性与激发潜质的能力在这里被发挥到了极致。影片的最后,Juilliard音乐学院院长所说的话为本片做了最后注脚:“没有语言,没有图像,音乐总是凭借其沟通心灵的力量让我们沉醉其中。”音乐,作为一种艺术形式所具有的强大审美与吸引力,已经受到电影创作者的广泛注意,因此用音乐作为电影的创作手法并不少见。但是,我们并不能因此认为《八月迷情》仅仅是一部表现音乐艺术的音乐片。实事上,这里的音乐没有固定的体制,没有引导思维的文本,摇滚乐与交响乐时常交织,小主人公的演奏方式更是独特另类。细心的观众还会发现,除了教堂里教友们排练时唱的那几句歌以外,我们几乎很难找到一首独立完整的音乐作品,呈现在观众面前的大多是音乐的片断与音乐的背景。因此,音乐作为一种符号本身具有的开放性与阅读的无限多维性,才是影片的主旨所在。也就是说,音乐在这里只是一种符号工具,或者说是意义呈现的载体与媒介,而不是表达的对象与内容。


  八月迷情影评(二)

  干净澄澈,浪漫唯美的音乐贯穿了整部片子,可能片头插叙的手法和后来蒙太奇式的连接让观众有些晕,但是始终流动在Louis,Lyla和Even之间的音乐会你感应到亲情爱情的召唤。

  除此之外,片子所传达出的还有一种坚持不放弃的信念和敢于选择的勇气。正如Louis选择拾起吉他找回Lyla,Lyla选择拾起大提琴找回Even,而Even选择离开孤儿院寻找父母。有时候会觉得,倘若Louis真的选择上车和Jennifer“一起驶入落日余晖中”,后来会怎样?如果Lyla没有坚守,而是选择嫁人,抑或坚守了但是没有选择重拾大提琴,后来会怎样?如果Even选择和Wizard离开纽约,后来会怎样?可能后来,也无所谓后来了吧。总是记得在地铁的那一幕:面对Wizard,August坚定地说“I have to go now. I am not coming back this time ”。

  《八月迷情》整部电影可以说是在音乐中开始的、在音乐中进行的、在音乐中结束的,一切让人觉得是那么完美,让人不自觉的沉浸在电影所表现的亲情、爱情中。影片有三条故事线既是三位主人公各自引领着一条线索,Louis、 Lyla和Evan的故事也可以说是三条音乐线,它们有各自的乐章,但又是交错重叠在一起的,表现出相同的爱情、亲情,这也许是音乐之间的相互联系,但更是他们之间有真情在,Louis和 Lyla是爱情相连,Louis、 Lyla和Evan是亲情相连,真情在美妙的乐章上轻轻的舞动这着,它是一个舞者向人们展现出最优美的一面,人类最伟大的情感莫过于爱情和亲情。

  Louis与Lyla在月下初次相见并开始深爱对方。Louis和他的乐队在酒吧激情似火的唱着歌,Lyla则在演奏厅优美的演奏着,导演运用平行蒙太奇的手法来表现,把两个不相干的人联系在一起,同时对影片也起到加快节奏的作用,并运用特写镜头,对Louis和Lyla的脸部进行特写,表现出两人为对方音乐倾倒,为影片的发展起到了铺垫的作用。

  转眼10多年过去了,不知真相的Lyla和Louis一直生活在各自的悔恨与伤感当中,他们并不知道,其实Lyla的孩子并没有死,而是被她的父亲偷偷送走了。Lyla的父亲终于将真相告诉她,原来她以为已经夭折的婴儿竟然还活着……Lyla发了疯似地找到社工理查德?杰弗里斯,希望他能够帮助自己找到失散了11年的儿子。而远走他乡的Louis,因为仍然无法对莱拉忘情,也回到了他们当初相遇的地方。Evan坚信他的双亲仍然活着,而且就像他对他们的迫切希望一样,他们也需要他,于是他下定决心去寻找自己的父母。(m.taiks.com)但他们都不知道如何才能找到对方,而然他们总能听到一样的音乐,于是Lyla重新登台演奏,希望Louis能听到自己的音乐;Louis也找到自己以前的乐队在相同的地方演唱,同样他也希望Lyla能听到自己的歌声;Evan也凭自己的音乐天才得到老师的肯定,老师决定让他指挥自己的作品《G调狂想曲》开音乐会,他相信自己的父母能听到自己的音乐。导演还是用平行蒙太奇来表现,Lyla在中央公园演奏着,Louis在酒吧唱着,而Evan则被Wizard利用,被带到了地铁站,画面、音乐在交叉的切换,表现了他们能感觉到对方,但不能相见,让观众内心焦急,然而这也是导演的高明,依旧是月下,三人相隔不远但不能相见,一组月下隔三人画面表现的淋漓尽致。然而音乐使他们相连,首先Evan逃离Wizard,向他在中央公园的演奏会跑去,Louis和乐队成员也开车经过中央公园,Lyla在中央公园默默的等待希望的出现。月隔三人,隔离不了他们的心灵相通,因为有真情、有音乐,月隔三人的乐章因凄凉而美丽。

  影片跌宕起伏的节奏感把握地很到位,Evan逃离孤儿院来到城区,当听到城市街道上的风声、滑板声、风铃声、转门声时他不禁地跳到水池上演奏了起来,是的,长期积累在他心中的音乐至于爆发了。他遇到了街边卖唱的黑人小孩,走进他的生活,认识了“巫师”,于是这个音乐神童的命运开始改变。“巫师”是一个狂爱音乐的疯子,迫于生活他收养了一大帮孩子,逼迫孩子在街边卖唱来赚钱养命,当发现Evan的天赋后“巫师”将他视为宝贝,一是疼爱这个音乐奇才的孩子,二是利用他赚取更多的钱财。于是Evan被改名,Evan背着吉他开始在街边卖唱,可Evan是快乐的,因为他可以尽情地将心中的音乐畅快地弹奏出来,这是他以前所没有的。包装、欺诈、利用,Evan终于逃脱了“巫师”,他被牧师送到爱丽丝音乐学校,年幼的他被音乐大师震撼。

  冥冥之中总有什么是注定的,当Lyla在中央广场上再次登台演奏时,Evan飞赶过去,当小Evan身着西装、手拿指挥棒演奏时,震撼人心的交响乐声吸引住了准备离场的Lyla、吸引住了乘车路过广场的Louis。影片告诉我们,音乐连通有缘人的心、真爱象磁石般将两人吸紧,只要我们坚信!当微笑的Evan感应似的回头时,看到母亲Lyla、父亲Louis两手相牵,他们幸福地笑着望着儿子。所以。请相信音乐的力量。请相信内心深处的期望。请相信音乐能创造世间的美妙。请相信爱可以让本应在一起的人即使走散也还能再执子手,天长地久。

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