心灵的约定
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心灵的约定 初三（13）杨沙韵 古往今来，无数的美景，由文字呈现。“浩浩汤汤，横无际涯”是岳阳楼的胜景，“野芳发而幽香，佳木秀而繁荫”是醉翁亭的美景。可是有些景色是文字描绘不出来的，只能用画来体现。 我的心灵，与画有个约定。 笔是有魂的。在我握上它的那一刻，便仿佛与它融为一体，只听到那隐隐约约的在耳边轻语：“别来无恙。”这是我与笔的一见如故。纸也是有魂的。粗糙的素描纸如庄重娴熟的少妇，铅笔轻轻一扫，一道厚重深沉的痕迹便跃然纸上。光滑的马克纸是年轻活泼的姑娘，马克笔略深的色彩，在纸上更显得光鲜亮丽，连黑色也闪着快乐的光。这是我与纸的最初相遇。 只要画家拿起笔，笔尖与画纸相触的一瞬，三者的灵魂便互相碰撞、融合，迸发出情感的色彩。梵高的《星月夜》是我最喜爱的作品之一。静谧的夜空之中，星与夜的交织，将梵高孤寂的温柔，表达得淋漓尽致；夜空如同缀着金黄钻石的深蓝幕布，其后隐着作者内心的孤独与寂寞。画布成了他感情的发泄，那让人晕眩的深蓝，点亮人眼球的金黄与些许棕色，无不充斥着作者悲戚的呐喊。令人窒息的凄美意境，却偏偏提醒我们之间的约定不可废弃，不能背离。 还有达·芬奇的著作《蒙娜丽莎》。这幅画是他为佛罗伦萨一位商人的妻子所画的肖像，其中却饱含深意。神态自若的女子，双手交叠在腹前，端庄幽雅，眼尾微微上挑，嘴角含着一抹微笑。神秘中透着一丝哀伤。画面的主色调有点偏暗，显得恬静而富有生命的活力。达·芬奇这幅画体现了他对人文主义精神的赞美与追求，其成就自文艺复兴时起，直至今日，始终都没有被人超越过。于达·芬奇而言，绘画同样也是他对心灵的寄托，承载着他的灵魂。也召唤着我对绘画艺术孜孜不倦的追求。 于梵高而言，于达芬奇而言，于我乃至全部画家而言，绘画是情感的寄托，是心灵的寓所，是灵魂的栖息地。将我与绘画捆绑成为一体的缘线，永远都不会断。 总有一天，我能将一生所经历的沧桑、一世起落的情感，汇集在一幅画作之上——这便是我与绘画的心灵的约定。 胡老师点评： 杨沙韵写自己跟绘画的心灵约定，不仅写出了他对梵高、达·芬奇生平事迹的了解，还能对他们的代表作品做出比较有价值的鉴赏，在作文中进行艺术启蒙性的宣讲，使文章艺术增添许多文化内涵，用自己的有，反衬一般人的无，从而显示自己出类拔萃。 行业术语的使用，是专业文化的标志。“画布成了他感情的发泄，那让人晕眩的深蓝，点亮人眼球的金黄与些许棕色，无不充斥着作者悲戚的呐喊”“达·芬奇这幅画体现了他对人文主义精神的赞美与追求，其成就自文艺复兴时起，直至今日，始终都没有被人超越过”。这些专业认知，都是学生小时候兴趣班积累起来的，不可多得的宝贝。 心灵的约定 初三（13）廖宇扬 一场约定，牵动人心。一次赴约，流露人情。 我九岁那年就和外公做了一个约定。 约好在外公有生之年，走遍神州大地，览尽中华名桥。 外公是个建筑师，他临摹长廊古塔，倾心斗拱飞檐；他对亭台楼阁痴迷，对古寺道观偏执。可外公最自豪的是他对石桥的专一。 首次赴约，扬州亭桥 烟花三月，漫步扬州，这里是外公工作的灵感的来源地。扬州古建筑甚多，最有名的是“五亭桥十三月”。 “五亭桥”为乾隆皇帝所建。五座亭台，十三个桥洞，把河流分成了十三份。月上中天的时候，十三个桥洞中有十三轮明月，加上外公心中的那一轮金黄，就是十四轮月了。 灯火初起，华灯夺目。一桥、一扬州、一泉喷涌的灵感，一段属于外公的传奇。 再度赴约，卢沟夕照 当外公得知我上了初中，接触了历史知识，他二话不说立即订了机票。眼中有一份坚定，是对后世的期望。 卢沟桥出名，离不开桥上数不清的石狮和令人愤恨的侵华战争。斜日洒下余晖，静静地包裹着桥身，给桥上的石狮涂上一层金黄；一尊尊石狮形态各异，栩栩如生。晚风和夕阳交织，卢沟桥安闲宁静，历史的刀光剑影渺渺散去，曾经的炮声和硝烟仿佛没有留下任何痕迹。 外公嘴角扬起微笑，怀念先烈，启迪后世啊。 心灵之约，厦门海湾 我们来到了外公的故乡——厦门。 清绮荡漾，海涛滚滚，千帆起航。海港之间也有一座石桥，这座桥连接着厦门与内地，外公就是从这里走向远方的。海鸥振翅翱翔，旭日朝霞似火，碧波澄澈如练。海风中白帆曜日，外公的那个灿烂的笑容，仿佛与蓝天白云合为一体。但我知道，外公的笑容里，有兑现约定的欢愉，也有与日俱增的乡愁。 桥，即是约；约，就是桥。一个约定联结人心；一座长桥，通往约定…… 胡老师点评： 廖宇扬写外公跟石桥的故事，写出了对扬州五亭桥的深刻印象，“月上中天的时候，十三个桥洞中有十三轮明月，加上外公心中的那一轮金黄，就是十四轮月了”。如果不是亲自经历，应该写不出这种身临其境的感受。 对卢沟桥石狮、厦门石桥的个性化解读，形象化描写，对外公心里的揣摩，这也是来自于小时候的亲身参与，成长过程中用心做的积累。 |
